近日，昆仑万维旗下天工大模型宣布，其研发的AI绘画技术在艺术创作领域取得重大突破。这项技术不仅能精确捕捉人类绘画风格，还能自主创造，为艺术界带来无限可能。这一消息引发了艺术界的广泛关注和热议。

天工大模型方面表示，该项AI绘画技术已在多个领域得到应用，包括广告、游戏和电影制作。这无疑为视觉艺术开辟了新天地。但同时也引发了关于AI在创作中角色定位的争议。有人担心，AI的涌入会颠覆传统的艺术创作模式,造成人类创造力的衰退。

的确,AI绘画技术能够模拟人类绘画风格,甚至自主创作,这对一些艺术创作者来说无疑是一种挑战。但我们必须认识到,真正的创造力并非简单地“求新”,而是对现有元素进行重组和改变,产生全新的视觉体验。

AI虽然可以完成相当复杂的创作任务,但它缺乏自主反思和评判的能力。换句话说, AI只能机械地按照设定的程序和数据进行绘画，无法像人类画家那样将自己的情感、体验和对世界的感悟融入到作品中，使得作品往往显得比较生硬和冷漠，缺乏情感上的共鸣和感染力,难以真正洞见艺术的本质。而人类艺术家正是凭借对艺术本质的深入理解,并结合自身的情感体验,才能创作出富有创造力和变通力的作品。

因此,笔者认为，AI绘画技术的出现并不意味着人类创造力的终结,反而可能激发更多跨界融合,催生崭新的艺术形式。我们应该以开放包容的态度,探索AI在创意产业中的更多可能性,让人机协作共同推动艺术的不断进化。只有这样,艺术才能真正走向多元化,给观者带来更丰富多彩的体验。