8月13日，南充市杂技团排练场里，演员头上顶着的瓷坛在空中翻转，吊环上的身影凌空飞旋，抛伞的彩伞在灯光下划出弧线---各个节目同时排练，杂技演员们各有绝活。

舞台角落里，演员王雅萍正在处理左手手心上磨破的伤口。“这是今天练习吊环时不小心磨破的，练习时不觉得痛，下场了才发现破皮了。”她笑着说。

王雅萍今年29岁，是刚入围第十二届中国杂技金菊奖杂技节目奖终评节目《丝路云端》的主演。中国杂技金菊奖是由中国文学艺术界联合会和中国杂技家协会共同主办的全国性专业奖项，创办于1997年，每三年举办一届，是中国杂技领域的最高专业奖项。本届金菊奖杂技节目奖终评将于9月15日至16日在河南省濮阳市举办。全国共有26个杂技节目入围，遂宁市杂技团《绽放·顶碗》与南充市杂技团《丝路云端》突出重围，双双跻身终评舞台。

《丝路云端》讲的是蚕茧破茧成蝶的故事，一只蚕茧如何飞上云端？飞到金菊奖舞台？记者实地探访剧场，寻找答案。

杂技团演员合影

《丝路云端》剧照 均为受访单位供图

从丝绸文脉中破茧

《丝路云端》是南充市杂技团今年初创排的全新节目，历时半年成型。节目以多人吊环技艺为筋骨，把丝绸文化和高空杂技巧妙结合。演员在吊环中凌空飞旋、上下穿梭，以云端作画、用技艺成笔，把蚕茧化蝶的哲理与丝路云天的缥缈合二为一，并通过“溜九扣”“双人串转”等传统高难技艺的完美展示，于刚柔并济间追溯丝绸文脉，展现丝路华章。

南充素有“丝绸源点”之称，丝绸文化是这座城市的根脉。而蚕的一生---从吐丝结茧到破茧成蝶，这天然蕴含着生命蜕变的美学意象。《丝路云端》正是抓住了这一意象，将其转化为高空吊环上的肢体语言。蚕茧的缠绕与吊环的旋转、蚕蛾的展翅与演员的凌空，在舞台上完成了从具象到抽象的升华。

“《丝路云端》将吊环、绸吊、皮条等传统杂技技巧进行创新组合。”南充市杂技团团长赵智敏告诉记者，节目将技巧和舞蹈结合，既能让观众感受到杂技的精巧，又能体会到舞姿的魅力，“这种形式的创新在全国还属于首例，算是我们的优势。”

节目有五名演员和一名替补演员，平均年龄20岁出头，最年轻的只有16岁---王馨悦，王雅萍的亲妹妹。王雅萍12岁入行，最开始只是抱着试一试的心态，把杂技团当成兴趣班来上，结果越上课越喜欢。“看到前辈做的那些高难度动作，我特别想学。”王雅萍主攻吊环，训练了5年后才正式上台演出。耳濡目染之下，妹妹王馨悦也对杂技产生了兴趣，2021年，11岁的她正式入行。如今，姐妹俩搭手出演《丝路云端》，这也是王馨悦第一次出演大型节目。

但仅有创意和人才远远不够。一只蚕茧要真正“飞”上金菊奖的舞台，还需要在反复的打磨中完成蜕变。

在千锤百炼中羽化

从年初创排至今，《丝路云端》已经历了无数次修改与调整。演员们每天在吊环上翻转、穿梭，一次次凌空飞旋，一次次落地重来。王雅萍手心磨破的伤口，只是日常训练的一个缩影。

接下来，节目编导李西宁还将继续调整细节，配以音乐更好地烘托表演氛围。“期待节目在终评舞台上呈现得更加完美，力争摘得金菊奖。”赵智敏笑着说。

这种对完美的执着追求，贯穿了南充市杂技团近几年的创作轨迹。实际上，这不是南充杂技节目第一次入围金菊奖终评。2022年，南充市杂技团创排的《坛韵》入围第十一届金菊奖杂技节目奖终评，成为全省仅有的两个节目之一。2024年，原创魔术节目《邂逅》入围第十二届金菊奖全国魔术·滑稽比赛终评，并最终斩获金菊奖---这是四川省首次在该奖项上实现零的突破。

从《坛韵》到《邂逅》再到《丝路云端》，南充市杂技团一直将南充的丝绸文化与表演结合，不断进行节目创新。而这份创新与坚守，已经结出了累累硕果：2023年10月，杂技《太极·坛韵》在河北沧州被第19届中国吴桥国际杂技艺术节授予“金狮奖”、魔术《飞花令·伞》在上海国际魔术节上斩获舞台唯一“金奖”；同年12月，杂技剧《东方丝源》在成都荣获第五届四川文华剧目大奖；2024年9月，魔术《飞花令·伞》又在意大利阿巴诺泰尔梅以全场最高分夺得第139届意大利世界魔术大会金奖；2025年1月，《东方丝源》又荣获四川省第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

“看似是同一个作品，但其实细节一直都在更新优化。”赵智敏告诉记者，一个节目创作出来并非一成不变，随着社会审美的变化、杂技技巧的进阶，过去的节目也在不断打磨提升，“观众每次看节目都会有不同的体会。”

正是这种精益求精的态度，支撑着南充杂技一步步走向更广阔的舞台。南充市杂技团不仅在国内舞台上大放异彩，演出足迹更遍布世界。从上海、北京驻场演出10多年，到进驻广州长隆欢乐世界；从登上美国纽约百老汇新胜利剧院驻演42天，到远赴英国、法国、墨西哥、澳大利亚、日本等30余个国家和地区开展文化交流---南充杂技早已走向世界。

与此同时，杂技团也从未忘记脚下的土地。近年来，杂技团积极参与各类惠民演出，从南充大剧院的艺术节展演到阆中鱼翅广场的杂技嘉年华，从“天府百姓大舞台”走进校园到深入社区举办文化惠民活动，南充杂技正在被越来越多的人看见、记住。

向更广阔天地展翅

而一只蚕茧要想持续“飞”下去，光有当下的绽放远远不够。

杂技是一门需要“从娃娃抓起”的艺术。南充市杂技团现有近50名演员，加上艺教融合班和传习班的40余名学员，总共将近100人。

这个数字背后，是一套精心设计的人才培养体系。

2024年秋季，南充市杂技团与南充高中文峰校区联合开办了全市首个“杂技与魔术”艺教融合班，首批20余名8至12岁的学员在这里进行专业和规范的文化课程学习以及杂技与魔术基本功训练。杂技团派出了形体、编导、舞蹈、表演等方面的8位专业老师每天带着孩子们训练，还定期邀请资深专家指导和点评。

“以前团里招收的孩子，主要是进行杂技方面的训练，文化课是请学校的老师上课，学习时间难以得到保证。”赵智敏说，“现在实行艺教深度融合，既培育了艺术人才，也让孩子们的文化课程学习得到了保障。这些孩子将来即使不从事杂技与魔术艺术表演，其文化知识也不会缺乏，不会影响工作和就业。”

按照培养计划，学员须完成6年专业学习，并通过1年实习演员考察，再由杂技团推荐以艺体特长生身份参加中考，成绩达标者可择优录取到南充高中文峰校区高中部就读，并有机会进入南充职业技术学院杂技魔术传习大专班深造。这一“专业院团＋学校”的艺教融合模式，得到了中国杂技家协会的高度肯定，被认为“为全国杂技艺术传承发展提供了可借鉴的‘南充经验’”。

展望未来，赵智敏还有更多的打算。“我们正在计划打造一部面向青少年的儿童杂技剧，一是让小朋友通过观看杂技培养勇气，二是以研学和观剧结合的形式促进文旅深度融合。”在中国绸都丝绸博物馆内，杂技团有一个可容纳近700人的专门训练和表演场地，目前博物馆正在升级改造。“期望以后可以成为南充旅游的必玩打卡点，让杂技被更多人看见。”

一只蚕茧从南充的丝绸文脉中破茧而出，在排练场的千锤百炼中羽化成蝶，再经由一代代杂技人的接力传承，向更广阔的天地展翅飞去。而9月的濮阳，金菊奖终评舞台上的那一次腾空，或许就是它飞向下一个高峰的起点。