第三届大国工匠创新交流大会暨大国工匠论坛期间，四川展位前，一幅名为《羌》的羌绣作品，吸引了众多参观者驻足欣赏。

与传统羌绣不同，这幅作品在以民族故事为叙事内核的基础上，注入了当代艺术的先锋质感与表达张力，打破了人们对羌绣的固有认知。

画面被巧妙分割为六个独立版块，以沉静的蓝色为主色调，搭配红、黄等明艳色彩，带来极具冲击力的视觉体验。而富有层次感的构图，让刺绣从平面走向空间，为非遗技艺与当代艺术的融合探索出全新可能。

“太漂亮了！设计很特别，能感受到作者的匠心巧思与精湛技艺。”重庆工商职业学校李雨洁赞叹着拍下照片。

这幅作品出自四川工匠、省级非遗羌绣传承人陈云珍之手。

“羌绣是民族文化的重要载体，一针一线都记录着羌族人生活的点滴。”陈云珍介绍说。

这幅《羌》将一部流传已久的羌族史诗娓娓道来。故事以“木姐珠”为主角，融合了“木姐珠与斗安珠”“羌族的诞生”“木姐珠与三座雪山”“羌戈大战”等神话传说，生动展现了羌族人民的勇敢、勤劳与坚定信仰。宏伟的史诗神话，落脚于朴素的图腾和纹样，回归到羌人的一针一线中。

通过羌绣，展现传统文化的底蕴和魅力，正是她创作的初衷。

今年52岁的陈云珍，与羌绣结缘已有43载。9岁那年，在母亲的培养下，她踏上了羌绣学习之路，逐渐成长为一名能绘画、能剪裁、能织绣的羌绣技术能手。

彼时，羌绣多是羌族妇女在劳作闲暇时制作的工艺品。在接触到那些丰富的图案花纹、数十种灵活的针法、飞针走线的技巧后，陈云珍的心里渐渐萌生出了一个更大的愿望：“一代代羌族女儿用智慧和心血传承下来的羌绣，也可以走向更大的舞台！”

这些年来，她在磨砺传统技艺的基础上坚持创新，通过对传统图腾、纹样的再创造，使之与现代社会相适应，让羌绣兼具文化厚度与时代温度，渐渐成为辐射全国乃至世界的文化品牌。

《羌》是她和团队历时一年创作的作品，在制作工艺中，既融合钩花、平绣等核心技艺，又引入金线、丝线、棉线等材料，不仅保留了羌绣的对称构图、艳丽色彩，还赋予图腾纹样当代的艺术表达。2023年，《羌》一举斩获四川省“国寿杯”创新创意金奖，成了羌绣从生活用品转向艺术创作的标杆。它的核心价值不仅在于技艺层面的突破，更通过巡展、数据库建设等方式推动了文化的活态传承，为非遗从“静态保护”转向“当代活化”提供了典型的实践范本。

此次将《羌》带到第三届大国工匠创新交流大会暨大国工匠论坛展出，陈云珍满含期待：“民族的就是世界的，希望借此机会，让更多人了解羌绣这一非遗技艺的创新成果，为传统文化的传承与发展注入新的活力。”