袁小斌在雕刻角花

广汉市金雁社区的一条街边上，有一间普通的工匠工作室，名叫“龙锦木雕”。这里没有喧嚣的广告招牌，也没有繁华的商业气息，只有一位中年男子，每天在工作室埋首于木器雕刻之间。屋内陈列的木雕作品栩栩如生，飞禽走兽、花鸟虫鱼，无不精巧细致，大多出自他一人之手。他就是远近闻名的“袁工匠”---袁小斌。

今年55岁的袁小斌，出生在广汉市高坪镇的一个农村家庭。他的爷爷和父亲都是当地有名的木匠，常年为乡亲们修房建屋、打造家具，手艺精湛，口碑极佳。在这样的家庭环境中，袁小斌从小耳濡目染，对木头的纹理、工具的声响、榫卯的咬合充满了好奇与热爱。正是在这样的熏陶下，他悄然种下了对木工的深厚情感，也奠定了日后走上匠心之路的根基。

1985年，初中毕业的袁小斌跟随父亲正式学习木工。从最基础的下料、推刨、杀锯、打眼子，到磨制工具，他一步一个脚印，勤学苦练，很快掌握了木工的基本功。三年后，他不再满足于制作实用家具，开始对家具上的雕刻艺术产生浓厚兴趣。小学时热爱美术的经历，让他具备了良好的绘画基础，于是他尝试自己画图，在木器上进行雕刻。当时，镇上有一家家具厂，聘用了三名经验丰富的木雕师傅。袁小斌一有空便跑去观摩，站在一旁静静观察师傅们如何运刀、如何把握力度与线条。他将每一个细节默默记在心里，回家后反复练习，不断打磨技艺。从简单的鸟、虫、鱼、花草等图案入手，他逐渐形成了自己的风格。他雕刻的家具不仅实用，更富有艺术美感，因此越来越多人慕名而来，找他定制家具，他的手艺也逐渐在周边传开。

随着技艺的成熟，袁小斌的名声逐渐传开。各大寺庙在修缮古建筑时，纷纷邀请他参与木结构修复与雕饰复原工作。面对古建筑中复杂的斗拱、梁枋与雕花构件，他没有退缩，而是边学边干，查阅资料、请教老师傅、反复推敲工艺。在一次次的实践中，他的木雕技艺不断精进，不仅掌握了传统技法，更理解了古建筑中蕴含的文化与美学。这些经历，让他从一名普通木匠，成长为能够驾驭复杂艺术雕刻的匠人。

袁小斌所做的家具和木雕作品，大多是客人来料定制，完成后便由客人带走。虽然每一件作品都倾注了心血，但他始终有一个心愿：创作一件真正属于自己的作品，作为对技艺的见证与纪念。2011年6月，趁着一段相对空闲的时光，他在《潇楚木雕》一书中看到一幅“双龙戏球”的浮雕图片，顿生灵感。他决定不局限于浮雕形式，而是大胆创新，将其雕刻成一件立体作品。经过40多天的雕琢，一块普通的木料在他手中逐渐“活”了起来：两条巨龙盘旋腾跃，龙鳞分明，龙眼有神，中间一颗宝珠仿佛在光影中转动，整件作品气势磅礴、栩栩如生。这件“双龙戏珠”不仅展现了他高超的雕刻技艺，更凝聚了他对传统艺术的理解与创新精神，成为他职业生涯中的一座里程碑。

袁小斌深知，手艺的生命力在于传承。他乐于将自己的木工与木雕技艺倾囊相授，多年来已带出10多位徒弟，其中不少人已能独当一面，甚至开设了自己的木艺工作室，继续传播这门传统手艺。如今，他顺应时代潮流，开始将制作木器和雕刻的过程拍摄成短视频，上传至网络平台。视频中，他专注的眼神、娴熟的手法、对细节的极致追求，打动了无数观众。许多外地的朋友看到视频后，不远千里慕名而来，只为亲眼见证一位匠人的执着与热爱，也有人专程委托他定制家具或艺术品。

在机器化生产盛行的今天，袁小斌依然坚守着手工雕刻的阵地。他用一刀一刻，诠释着“慢工出细活”的真谛；用一生一事，践行着匠人的责任与情怀。