赵蕴玉书房复原场景 成都博物馆供图

本报讯（萧瑟）巴蜀大地，自古文脉绵长、墨香氤氲。古往今来，这片灵秀山水孕育了无数文人墨客，其中，活跃于二十世纪巴蜀画坛的赵蕴玉，以“诗书画三绝”之才，成为承续传统、汲古开新的重要代表。他师承张大千，植根传统、学养深厚，以纤毫写尽绮罗群芳，以丹青勾连造化万象，以诗书涵养一片文心，作为“蜀中四老”之一，在巴蜀地区影响深远。

今年恰逢赵蕴玉（1916-2003）诞辰110周年，成都博物馆于1月23日至5月5日举办“文石蕴玉纤毫见心---成都博物馆藏赵蕴玉书画展”，完整呈现馆藏全部73件/套书画珍品，并同步出版配套图录，以志纪念。

本次举办的“文石蕴玉纤毫见心”展览分为三大单元，皆以赵蕴玉生前留下的诗句为题---“绮罗群芳落绢素”“丹青万象通造化”和“晨昏不辍写千章”。

“绮罗群芳落绢素”主要展出赵蕴玉学师、学古、出新的人物画作。赵蕴玉素以人物画立名，取敦煌壁画重彩之炽、唐宋仕女高古之雅、明清人物婉丽之柔，融为“工笔华彩”，《散花天女》《渡海观音》《十二花神》等尽显功底。

其中，凝聚其十年心血的代表作《蜀宫乐伎图》尤为夺目---这是1948年他随张大千探访永陵后，通过十年的实地写生、器乐研究、推敲修改后完成的工笔重彩名作。画中22位乐伎姿态生动、细节考究，成为现代工笔人物画典范，此画共有3个版本，此次在成博展出的是赵蕴玉自己最满意的一幅。

在“丹青万象通造化”单元，主要展出赵蕴玉的山水画与花鸟画。赵蕴玉向来极为重视写生，20世纪六七十年代，随着“写生潮”兴起，他随吴一峰等画友踏遍川渝，丰都的云雾、通江的流水、鲜活的花鸟以及成都市郊所见的农耕场景、一草一木等皆收入画稿。《松荫虎啸》山君威严，《水墨花卉手卷》清雅动人，《林泉小景》一展山川之秀美，生活气息浓郁。

“晨昏不辍写千章”单元展出的主要是赵蕴玉的书法作品。中国画讲究“书画同源”，深谙传统艺术精髓的赵蕴玉，早年研习篆隶，三十岁后专攻行草，笔下篆隶雄浑中透出秀雅，行草则遒劲洒脱，自然流畅，充满书卷气。